Bratsj er et strengeinstrument. Foreløpig har den ufortjent lav popularitet, til tross for at instrumentets evner er utrolige. Bratsj er den eldste av alle moderne orkesterbueinstrumenter. Opprettelsestiden regnes som begynnelsen av det 15. og 16. århundre.
Bruksanvisning
Trinn 1
Bratsj er designet på nøyaktig samme måte som fiolin, men den er noe større i størrelse, derfor høres den i en lavere tast. Strengene er bygget en oktav høyere enn celloen og en femtedel lavere enn fiolinen (C, G for den mindre oktaven, D, A for den første oktaven). Når det utføres, brukes oftest området fra til en liten oktav til E i den tredje oktaven. Hvis altet er solist, utvides ofte rekkevidden til høyere lyder. Notater for ham er spilt inn i kløfter i alt og diskant.
Steg 2
På grunn av det faktum at bratsj er litt større i størrelse enn fiolin, kan ikke alle spille den. Av samme grunn er lydproduksjonen og teknikken på dette instrumentet litt annerledes enn fiolinen. Fingrene på venstre hånd krever en veldig god strekk, men selv om det er, er bratsj veldig vanskelig å spille med en mellomstor håndflate.
Trinn 3
Alten har en lys klang, den gir en tykk, litt fløyelsaktig lyd, spesielt behagelig i underregisteret, og litt nasal i øvre register. Det er ikke så lyst som en fiolin, men bratsjelskere elsker denne mykheten i lyden. Den uvanlige klangen til bratsjen forklares med det faktum at den resonante kroppen til moderne instrumenter har dimensjoner fra 38 til 43 cm, mens den optimale lengden for innstillingen vil være 46-47 cm. Det er akkurat denne størrelsen de gamle mestrene laget det, og i følge forsikringene fra erfarne musikkelskere, er å møte en fiolist med et instrument av ideell størrelse et uforglemmelig minne, da lyden av et slikt instrument er utrolig vakkert. Den klassiske bratsjen spilles vanligvis av erfarne musikere som har veldig god teknikk. Slike fioler finnes ikke i et orkester, de utfører solo.
Trinn 4
På grunn av det faktum at solo-bratsjen er ekstremt sjelden, er repertoaret heller ikke veldig bredt. Men i orkesteret brukes bratsjen konstant, men der blir han sjelden betrodd hovedrollene. Likevel er bratsj en uunnværlig deltaker i de fleste symfoni- og strykeorkestre, og en strykkvartett er utenkelig uten den. Bratsj kan du også finne i en pianokvartett eller kvintett, stryktrio og andre formasjoner.
Trinn 5
Det er umulig å begynne å lære å spille bratsj som barn på grunn av instrumentets størrelse. De bytter vanligvis til det når de oppgraderer fra en musikkskole, eller i senere år, ved en vinterhage eller høyskole. Det er kjent at Nicolo Paganini, en virtuos fiolinist, hadde veldig lange fingre og var en dyktig fiolist. En annen kjent utøver som kombinerte bratsj med fiolin er David Oistrakh. Imidlertid blir violister ofte sett på i mislykkede fiolinister i dagens orkester. Det er ikke ofte musikere velger bratsj som instrument av kjærlighet til den.
Trinn 6
Blant komponistene er det fans av bratsjen som villig gir ham hovedrollen i verkene deres. Den første som gjorde dette var Etienne Maul på 1700-tallet. I sin opera Uthal spilte bratsj den første delen. En annen bratsjfant, Hector Berlioz, viet Harolds symfoni til bratsjen. Berlioz ønsket at denne delen skulle spilles av Paganini, men dessverre ble denne planen aldri gjennomført.
